ʻO ka wā kamaliʻi o Oksana Petrusenko

Становление украинского национального оперного театра связывают с именем Оксаны Андреевны Петрусенко. Всего 6 коротких лет Оксана Петрусенко провела на киевской оперной сцене. Но за эти годы, наполненные творческих поисков и вдохновенного труда, она завоевала почётное место среди таких мастеров украинского оперного искусства, как: М. И. Литвиненко-Вольгемут, С. М. Гайдай, М. И. Донец, И. С. Паторжинский, Ю. С. Кипоренко-Даманский и др. Оксана Петрусенко: Bioграфия певицы За это время имя Оксаны Петрусенко стало очень популярным не только в Украине, но и за её пределами, где она выступала в спектаклях или концертах. Секрет её успеха заключался в непосредственности и искренности исполнения, в живом чувстве, с которым Оксана Андреевна умела передать красоту народной песни, глубину переживаний оперных героинь. Оксана Петрусенко обладала талантом вызывать у слушателей благородное волнение, согревать сердца людей. Детство и юность артистки Оксана Петрусенко Ксения Бородавкина родилась 18 февраля 1900 года в Балаклаве (под Севастополем). Её отец, Андрей Бородавка, был родом из Малой Балаклеи Харьковской области. В Севастополь он попал благодаря службе матросом на Черноморском флоте, там же его фамилию было переписано на Бородавкина. Мать Ксении, Мария Кулешова, была родом из Орловской губернии. https://www.youtube.com/watch?v_ieH8HZUb-c Именно от отца, который имел прекрасный голос, Ксения и получила талант певицы. Хотя отца девочка практически не знала. Весной 1901 года он скончался от туберкулёза. Мать вышла ещё раз замуж, но новый муж очень пил. С 14 лет Ксения по дням работала в Севастопольском порту, пела в церковном хоре и на любительских концертах. В 18 лет она сбежала из дома с музыкально-драматической труппой Степана Глазуненко. Так началась её гастрольная жизнь. Спустя два месяца в солдатской шинели и больших солдатских сапогах Ксения появилась в Херсонском театре, который возглавлял Иван Сагатовский. Он принял девушку в труппу. Его жена (Екатерина Лучицкая) взялась обучать молодую актрису основам поведения на сцене. Не имея специального образования, она на слух изучала партии из оперы «Запорожец за Дунаем» (С. Гулака-Артемовского) и «Наталка Полтавка» (Н. Лысенко). Она выступала как солистка-исполнительница народных песен. А также овладела сложной по фактуре партией Тамары в последнем акте оперы «Демон» (А. Рубинштейна). https://www.youtube.com/watch?vV9rEfupPJoE Начало творческого пути Покинув Севастополь с одной из передвижных украинских трупп, Оксана Андреевна осенью 1918 года присоединилась к коллективу Государственного украинского драматического театра, которым руководил И. Л. Саратовский. Это был важный этап в творческой жизни артистки. В театре она нашла настоящих друзей и наставников, узнала прочные практические основы сценического мастерства. Здесь развились её музыкально-вокальные способности. И. Л. Саратовского и руководителя трупы К. Л. Лужицкую Оксана считала учителями и поддерживала с ними тёплые отношения. П. П. Бойченко (дирижёр театра) систематически занимался с Петрусенко разучиванием партий. Он всем сердцем проникся к своей талантливой ученице, и она через некоторое время стала его женой. Но брак продлился недолго из-за частых ссор и разногласий относительно творчества. В 1920 году Оксана Андреевна в составе труппы И. Л. Саратовского выехала с концертами на Перекопский фронт. Оксана Петрусенко: Bioграфия певицы В 1922 году она снова работала в труппе, управляемой И. Л. Саратовским. Интерес у слушателей быстро снизился. Оксана Андреевна ещё больше испытывала потребность в совершенствовании вокального мастерства. А также она мечтала о серьёзном и систематическом обучении, поэтому поехала в Киев. И в 1924 году стала студенткой вокального факультета Государственного музыкально-драматического института им. Н. Лысенко. Гастроли Впоследствии Оксану Петрусенко пригласили в театр «Сеятель». Однако в 1926 году она снова вернулась в родной театр, руководимый И. Л. Саратовским. Здесь она часто встречалась с корифеем украинского театра П. К. Саксаганским, который приезжал сюда на гастроли. Большой артист с интересом наблюдал за работой юной Оксаны, советовал ей, открывал тайны мастерства реалистического искусства. В 1926—1927 гг. театр И. Л. Саратовского гастролировал в крупных волжских городах — Саратове, Самаре, Казани и др. Для неё это новая проверка творческих сил. В Саратове произошли интересные встречи Оксаны Андреевны с профессиональными деятелями оперного театра. Один из них известный дирижёр Я. А. Позен, второй — оперный тенор М. Е. Медведев. И Медведев, и Позен — люди, скупые на похвалу и неспособны говорить комплименты. Но, послушав Оксану Андреевну в нескольких спектаклях, артисты не сдерживали ни эмоций, ни комплиментов её таланту. Они советовали Петрусенко перейти на оперную сцену, где она смогла бы проявить богатство оперного голоса. https://youtu.be/awQcQrLpUTM Оксана Петрусенко: Карьера в опере Во время гастролей театра в Казани Оксана Петрусенко приняла предложение руководства Казанского театра оперы спеть партию Оксаны в опере «Черевички» (П. Чайковского). После удачного дебюта она вошла в состав театра. С этого момента начался «оперный» период театральной деятельности Петрусенко. Он закончился её возвращением на украинскую сцену уже признанным мастером оперного искусства. К казанскому периоду относится знакомство Оксаны Андреевны с артистом В. Д. Москаленко, за которого она вскоре вышла замуж. Сначала В. Д. Москаленко много помогал певице в её вокальных занятиях. С 1927 по 1929 гг. Оксана Андреевна пела на казанской сцене много разных оперных партий. Среди них были партии Аиды из оперы «Аида» (Д. Верди). А также Лизы и Татьяны из опер «Пиковая дама» и «Евгений Онегин» (П. Чайковского) и др. С 1929—1931 гг. артистка выступала на сцене Свердловской оперы. В 1931 году артистка переехала в Самару, где работала в оперном театре до 1934 года. Репертуар певицы имел значительное количество партий из классических и отечественных опер. Артистка Украинского драматического театра стала профессиональной певицей. Естественным и правомерным был переход Оксаны Андреевны на украинскую оперную сцену. В 1934 году столица Украины была переведена из Харькова в Киев. И в состав оперного театра привлекали лучшие художественные силы Украины, сюда же пригласили и Оксану Петрусенко. Её первое выступление в опере «Аида» (Д. Верди) сразу определило главное место новой певицы в труппе театра. Оксана Петрусенко: Bioграфия певицы Признание и успех 12 мая 1935 года в Киевском оперном театре в праздничной обстановке отпраздновали 75-летие со дня рождения. А также 50-летие творческой деятельности П. К. Саксаганского. Этот юбилей имел своеобразное и символическое значение. Знаменитый художник будто передавал творческую эстафету молодому украинскому оперному театру. На юбилейном вечере были представлены первое и третье действия оперы «Наталка Полтавка». Роль Возного исполнял П. К. Саксаганский и А. М. Бучма, роль Наташи — М. И. Литвиненко-Вольгемут и О. А. Петрусенко, роль Выборного — М. И. Донец и И. С. Паторжинский. С этого момента имя Оксаны Андреевны Петрусенко засияло рядом с именами известных мастеров украинской оперной сцены. Не прошло ещё 10 лет со дня создания Киевского оперного театра, когда в марте 1936 молодой коллектив демонстрировал достижения искусства Советской Украины в первой декаде в Москве. Киевляне показали на сцене Большого театра три спектакля: «Запорожец за Дунаем» (С. Гулака-Артемовского), «Наталка Полтавка» (Н. Лысенко) и «Снегурочка» (Н. Римского-Корсакова). Оперная певица занята в трёх концертах — в партиях Дарьи, Натальи и Купавы, разных по характеру. Артистке была предоставлена возможность показать своё богатое сценическое дарование и вокальные возможности. https://www.youtube.com/watch?v0aMHMUBMiYs Popулярность артистки Выступления певицы в декадных спектаклях привлекли к ней внимание музыкальной общественности. Она стала желанной гостьей в концертных залах Ленинграда, Москвы и других городов. Руководство Большого театра предложило Оксане Андреевне перейти на московскую сцену. Но после непродолжительных колебаний она решила не покидать Киевский театр, с которым чувствовала себя связанной. В последние годы жизни знаменитая актриса занималась активной деятельностью. Она готовила несколько новых партий, среди которых были: Лия в опере «Щорс» (Б. Лятошинского), Лушка в опере «Поднятая целина» (И. Дзержинского) и Наталья в опере «В бурю» (Т. Хренникова). Артистка выступала с концертами на Донбассе, в передвижных театрах городах Украины. Певица с особым пристрастием помогала развитию детской самодеятельности и самодеятельности Советской армии. Она поддерживала связь с известными композиторами, охотно исполняла их песни. Артистка была частой гостью клуба писателей. Во время пропагандистской поездки на Западную Украину в 1939 году Оксана вдохновенно пела песню «Украина моя, Украина» (музыка — Д. Покрасс, слова — В. Лебедева-Кумача). Композиция стала очень популярной, народ требовал её исполнения на каждом концерте. Оксана Андреевна пела её без сопровождения на заключительном заседании Народного собрания во Львове. Там было принято решение — воссоединить Западную Украину с УССР. Смерть певицы Последние концерты непревзойдённой оперной дивы состоялись во Львове, где в июне 1940 года гастролировал Театр оперы и балета им. Т. Г. Шевченко города Киева. 15 июля 1940 года жизнь Оксаны Петрусенко внезапно оборвалась. Вторая беременность певицы стала для неё роковой. 8 июля 1940 года в Киеве она родила сына Александра, а через неделю внезапно умерла. Официальная версия — тромб, который неожиданно «оторвался». Ходили слухи о том, что причиной смерти стало отравление. Жена маршала Тимошенко, который увлёкся певицей и хотел её забрать в Москву, подкупила медсестру, опасаясь, что муж её бросит. https://www.youtube.com/watch?vPfaGCauLR-c Оксана Петрусенко: Интересные факты Когда объявили врагами народа её соратников и покровителей, директор театра Яновский на допросах рассказал о том, что Оксана Петрусенко собирается на гастроли в Италию. А, может, и не только на гастроли. Это обвинение тогда было убийственным. Оксана решила не ждать своего судного дня. Она взяла верёвку и сделала петлю. С петлёй на шее её застала коллега Алла. Бегичева. В эту же ночь женщины вдвоём тайно отправились в Москву. Есть версия, что любимую певицу защитил Ворошилов. На работе её восстановили. Несмотря на зависть подружек с образованием, на спектаклях с участием Петрусенко в зале не было мест. Оперная дива дружила с Павлом Тычиной, Максимом Рыльским, Владимиром Сосюрой. Составила протекцию тогда неизвестной художнице Екатерине Билокур. Она получила открытку от Сталина. Не приняла приглашение переехать в Москву и стать солисткой Большого театра. Украинский период нелёгкого творческого пути Оксаны Петрусенко был непростым — народная слава с большой опасностью. В то время особым военным округом в Киеве командовал маршал Семён Тимошенко. Вряд ли он был настоящим театралом. В сталинские времена в партийной элите была традиция — выбирать любовниц среди певиц или актрис. Затем маршал Тимошенко был постоянно рядом с Оксаной Петрусенко. Были букеты красных роз, вечно влюблённый взгляд из зала. Никаких сведений о том, что артистка приняла ухаживания военного чиновника, нет. Несмотря на талант и громкое имя, Оксана Петрусенко оставалась простой и искренней женщиной. Она открыла миру талант Екатерины Билокур. Самобытная художница, услышав по радио народную песню в исполнении Оксаны Петрусенко, написала ей письмо с просьбой о помощи, вложив туда несколько своих рисунков. Оксана передала это письмо специалистам Центрального дома народного искусства. И к Екатерине Билокур приехала комиссия, а через некоторое время её картинами уже увлекался Париж. Похороны 17 июля 1940 года похоронная процессия растянулась на несколько километров. Оксану Петрусенко похоронили на Байковом кладбище Киева, рядом с церковью. Когда её выносили из оперного театра в день траурной церемонии, Киев встретил её громкими аплодисментами, как и при жизни. Невиданных размеров толпа огромной волной тянулась за народной примадонной к Байковому кладбищу. «Украинский соловей» замолчал, а разговоры и споры продолжались. В 2010 году на фасаде Севастопольского академического русского драматического театра им. Луначарского была открыта памятная доска. За два месяца она была разбита вандалами.

ʻO ka wā kamaliʻi o Oksana Petrusenko

Oksana Petrusenko: Kawaihae o ka mea mele

Hoʻopili hoʻoponopono

Nā lepili

Hoʻopili hoʻoponopono